Conoce al artista
La vida artística de Gustavo Villegas comienza en su infancia en Armenia (Quindío) su ciudad natal, en la zona cafetera colombiana. Su madre, artista por naturaleza, recuerda que desde sus primeros años, mientras ella pintaba, Gustavo le corregía las proporciones, la luz, las expresiones y demás elementos de sus pinturas, lo que le robaba algunas sonrisas.
Desde pequeño dibujó mucho con lápiz y carboncillos, "garabateó" sus cuadernos durante las clases en los colegios San Luis Rey y Carlomagno, lo que le significó, además de problemas por su constante desconcentración, algunos privilegios en actividades relacionadas con lo artístico y lo creativo.
Participó con éxito en concursos de dibujo y pintura en su ciudad y el departamento del Quindío, en los cuales recibía invitaciones a talleres de arte, entre los cuales recuerda principalmente los del maestro William Garzón y la artista Diana Sánchez.
En su adolescencia, siempre con el patrocinio indoblegable de su mamá, realizó exposiciones individuales en las Universidades de la ciudad, en la Sociedad de Mejoras Públicas y la Casa de la Cultura. Participó en exposiciones colectivas promovidas por la Casa de la Cultura, instituciones públicas y Clubes privados, en las cuales presentaba obras figurativas, con técnicas mixtas, acuarelas, pastel, lápiz o carboncillos. Ganó el Premio Nacional Bavaria con una obra de carácter religioso.
Siempre en movimiento
Villegas en su infancia dibujó caballos y más caballos. Realizaba las carteleras del mes con imágenes religiosas en el colegio de las Bethlemitas. Retrató a los ancianos humildes y campesinos de su región en dibujos realizados principalmente en lápiz de carbón; luego de explorar diferentes medios y técnicas como el pastel y el óleo, halló la acuarela, recreándose en paisajes y escenas regionales, descubriendo ese repentismo, la exigencia y posibilidades que le resultaban placenteras y que hoy le permiten desplegar toda su intensidad en el acrílico.
Su obra artística ha tenido una evolución constante desde lo figurativo, recorriendo muchas maneras de hacer, hasta llegar al expresionismo abstracto que trabaja en la actualidad.